Günümüzde birçok genç, iç mimar olmak gibi bir sürü yiyeceğe sahip, neden başlasın. Tsya mesleği son zamanlarda popüler hale geldi. Ancak bu günlerde yetenekli insanların hizmetkarlarının daha sık savaşma hakları var.

Meslek hakkında resmi olmayan ifadeler

Tasarımcı, modern görünümlü bir kabin tasarlar, mobilya seçer, günlük renkler. Spravzhnіy fahivets zdatny robiti, apartman başyapıtı değil. Çoğu zaman insanlar, mesleğini edinmiş kişilerin kendilerini gerçekleştirme şanslarının olmadığını düşünürler. diye düşündü Hibna. Bir insan hayalini görüyorsa, tasarım sanatına yöneliyorsa ve hayatı için savaşıyorsa, o zaman hatırlamaya ve başarıyı takdir etmeye değer. Olumlu bir değerlendirmeden sonra ücretler gidecek. Kendinize söylediğiniz gibi: İç mimar olmak istiyorum. Neden başlayalım?" - Mesleğin tüm inceliklerini keşfedelim.

Tasarım sanatının eksiklikleri

Herhangi bir meşguliyette olduğu gibi, bir tasarımcının mesleğinde, hayatınızı birine adamak istiyorsanız, sıkışıp kaldığınız birçok eksiklik olabilir. Önceden hafifleyin ve hedefinize ulaşana kadar yolun geçişini ödemeye hazırsınız. Bu eksilere hazır olun:

• Dua yolunu geçerek zafer alışverişinde banyo yapmaktan çok uzaksınız. Kendinizi dibe getirin, böylece o otrimati vigidni müşterilerinin tanınmasını sağlayabilirsiniz.
• Hıçkıra hıçkıra insanlar gelmeden, şarkılardan şarkılar olabilir. Benimki çok zaman, ilk önce müşteriye bazı mobilya ve günlük malzemeler satmak gibi iyi ortaklar alabilirsiniz.
• Öte yandan, yeni gelenlerin büyük meblağlarını ödemek için yeterli olmasa bile, güçlü bir kuruş evliliğini dört gözle bekleyebilirsiniz.
• Müşteriler çoğu zaman bir tasarımcının görünüşüne uymasa da, psikolojinin temellerinde uzmanlaşmanız ve sinir sisteminin kararlılığını geliştirmeniz gerekecek.
• Şarkı söyleme projesini tamamlamayı taahhüt ettiyseniz, o zaman yogayı sonuna kadar getirmeniz gerekecek. Müşteriler, sağlık durumunuzu veya özellikle bir duanın inşa edildiği aile nedenlerini aramazlar.
• Modern tasarım bilimi, bilgisayar programları bilgisi olmadan yapamaz. їхнє'de pіde bir saate değer.
• Önce aşina olacaksın, benimki bir nehir değil.

Daha sonra bu zorluklarla nasıl başa çıkabileceğinizi görmüşsünüzdür, şimdi de nasıl iç mimar olunacağından bahsedelim. Neden başlasın? Karakterinizin kalitesini kendi şarkınızda kıpırdatmanız gerekiyor.

kendi aklında

Şarkı söylemeden imkansız olan bir karakter üzerinde eğitilmiş iç mimar, bu tür özel özelliklerden suçludur:

• Başlangıç ​​noktasına varan bir zevk gösterisi ve yaratıcı bir pidkhid.
• Bazhannya pratsyuvati, o kadar zengin, sabırsız.
• Be-yakim insanlarla Bizhannya splkuvatisya, vikonuvat pozhannya müşterisi, navit yakscho yogo fikri size kirli olarak verildi.
• Projenizi sunmak için inşa edin, tüm farblarda onu anlatın.
• Vminnya poddnuvat renkler ve figürler gibi olur ve tek bir bütünün detaylarından yaratır.

Tüm bu noktaların sizinle ilgili olduğunu bilmeniz için, mesleğin resepsiyonistinden ve kariyer gelişiminin kendisinden bahsedelim.

Kariyer geliştirme olanakları

Çağrısız bir uygulayıcı olduğunuz için, araba toplantılarında yolunuza devam etmenin çok önemli olduğunu unutmayın. Nasıl bir iç mimar olunacağını bilmek istiyorsanız, neden başlıyorsunuz, o zaman düşünün, müşterileriniz için en iyisini alabilmeniz için ne üzerinde çalışmaya hazır, zengin ve pratik olarak maliyetsizsiniz. İyi bir portföy oluşturmalısınız. Şöhretin zirvesinde başarılı bir tasarımcı olmak için şunlara ihtiyacınız var:

• Özel aydınlatma alın. Eğitim almadan iç mimar olmak istiyorsanız daha da rahat edeceksiniz.
• Portföyünüzü getirin.
• Özel bilgisayar programları ile pratik yapmayı öğrenin.
• Vivchiti kіlka іnozemnyh mov.
• Vikonati mnih ve pahalı projeler hakkında konuşuyor.
• Büyük patronlara iyi bakın.

Şarkı söyleyen ayakkabıların olacağı gerçeğine hazırlanın ve yaratıcılığınızı göstermekten çekinmeyin.

Inter'ierv tasarımcı ayakkabıları

İç mimar olmanın gerekli olduğunu düşünüyorsanız, tarafsız ayakkabıları ve onları giymeye hazır olanları tahmin edin. Bir mesleğe hakim olma yolunda ilk tığ işi. Otzhe, colo obov'yazkіv'da şunu girin:

• Genel fikirler üzerinde bir robot gibi, diğer uzmanların ardından projeler yapın.
• Müşterinin tüm yardımına bağlılık.
• Bu parçaların uygulanmasından dünyayı anlamak, dünyanın ortasında maketler yaratmak.
• 3D modelleme ile robot.
• İç mekanı tamamlayacak diğer detayların seçimi.
• Rosrahunok proje için olası finansal ödüller.
• İnsanlarla çalışın, tesislerin iyileştirilmesine katılın, faaliyetlerini kontrol edin.
• Uzlaşmaz durumu suçlamak için çalışma planında değişiklikler yapmak.

Sadece ayakkabıların hafif olduğunu tahmin et. Vikonuvat їh schodnya ahlaki ve fiziksel olarak önemlidir.

Projeler nasıl uygulanır?

Tasarımcının çalışmasının bir bütün olarak nasıl çalıştığını anladık. Cilt bakımı projesinin uygulanması şuna benzer:

• Müşteriden Zustrich, ilk saldırıyı şekillendiriyor.
• Görevi, tüm detayları ve şartları tartıştı.
• Vіdvіduvannya vіdvіvannya, yakim chekaє robotu, fotografivannya yogo parçaları, küçükler ve koltuklar üzerinde robot.
• Küçükler için muhteşem görünümlü bir ev dekore etmek.
• Zіstavlennya, bu koltuk, usunennya yanlışlıklar malyunkіv vsіh.
• Milletvekili ile sonucun tartışılması.
• Projenizin uygulanması üzerinde kalıcı kontrol pratiktir.

І her aşamada müşterinin işi iyileştirebileceğini ve her şeyi yönetebileceğini unutmayın. Ahlaki olarak hazırlanmanın önemli olduğu, ancak benzer bir fenomenle, pratik olarak bir deri tasarımcısı yapışır.

iç: neden başlıyor

Yani, dediğin gibi, tasarımcı olmak istiyorsan, ulaşacağın iki yolun var. İlk ve en hafif їх - tse zdobuttya, profil kurslarının tamamlanmasıyla ilgilidir. Bağırsakları umursamıyorsanız, eğitiminizi böyle bir plan takip etmelidir:

1. Profesyonel oryantasyon için bir test yaparsınız.
2. Arkanda sanat okulu olmadığı için bitirmen gerekiyor.
3. Birbirinden güzel miniklerden oluşan bir portföy oluşturuyorsunuz ve bu temelde üniversiteye giriyorsunuz.
4. Üniversitede tam bir hevesle okuyorsunuz.
5. Öğrenirken, yabancı dillerin yardımıyla bir bilgisayarda çalışmanın temellerini bağımsız olarak öğrenme, ilk müşterileri aramaya başlama, kendi olumlu itibarınızı yaratma, zaten bildiğiniz fahivtsiv'den öğrenme fırsatına sahip olacaksınız. , yeni trendlerinizi doğru takip edin.

En yüksek başlangıç ​​ipoteğinizi bitirir bitirmez, iyi üniversiteler mezunlara böyle bir fırsat verse bile, uzmanlığınızı geliştirmek için birçok şansınız olacak. Ve refah için yeterli finansmanınız yoksa, kendi başınıza nasıl iç tasarımcı olunacağını öğrenin.

Özel eğitime ihtiyaç duymadan nasıl tasarımcı olunur?

Bağımsızlık konusunda ciddi bir şekilde eğitilmeleri gerekmeyen kişilerden bağımsız olarak, bu seçenek, köklü ve uzun vadeli çalışmalarınızda size yardımcı olacaktır. Ayrıca başarılı bir zbіgu mefruşat karşısında ne yalan söyleyeceğiniz konusunda da payınız zengindir.

Bir iç mimar olan Otzhe, bunu kendin yapmayı nasıl başardın? Plan şöyle:

• Tasarım mimari sürecini keşfedin.
• Günlük yaşamla ilgili temel bilgileri ortadan kaldırın.
• Modern tasarımlı bilgisayar programlarını keşfedin.
• Aydınlatma tasarımının temellerini öğrenin.
• Vivchit kültür ve bilim teorisi.
• Muhasebe ve finans dolabındaki bilginizi geliştirin.
• Tasarım yapmanın farklı yollarını öğrenin.

Yeni başlayanlar hakkında daha fazla bilgi edinmek ve özel bilgileri almak, nitelikli asistanların kütüphanecilerinden almak veya İnternet'in yardımına gitmek. Farkına varmaya başlaman için birinci vekili tanıman gerekiyor.

Ve müşteriyi tanımayı başardığınıza göre, güzel anların geride kaldığını düşünmeyin. Tasarımcının naivazhcha robot sanatı, öğrendikten sonra başlar.

De Shukati Duası

Gerekli tüm becerileri ortadan kaldırırsanız, ilk yardımcının talebi üzerine sıkı bir çalışmayı canlandırmanız gerekecektir. Müşteriyi tanımak için şu olanaklardan birini acele edin:

• Kendinizi birkaç gazete ve dergide tanıtın.
• Bana hakkında daha çok şey söyle. Sizinle ilgili haberler er ya da geç sspіlstvі'da yükselecek.
• Özgeçmişinizi özel sitelere gönderin.
• Kendi web sitenizi oluşturun, aktivitenize ödevler. Yeni bir portföye yerleştirin.
• İşinize adanmış yaratıcı broşürler verin.
• Müşterilerinizin cehenneminden yakın ve uzak akrabalarınıza dönün.
• Büyük ve drіbnі firmalara dönün. Muhtemelen kalıcı bir iş için bir tasarımcıya ihtiyacı var.
• Aslında, kafeler, restoranlar chi mağazaları, spіvpratsі propozіtsієyu spіvpratsі.

Kendinizi bir profesyonel olarak anlamanın ilk kuralı, boş boş oturmamaktır. Hoşgörüsüzlük ve sabır - bunlar, sizi başarıya götürecek geniş bir bilgi tabanına sahip olanlar gibi kozlarınızdır.

І nasamkіnets esche trohi korisnoї іnformatsiї. İç mimar olmak için gerekenler

• Herhangi bir projenin uygulanmasını neredeyse affetme hakkınız olmadığını anlayın. Bir itibar oluşturmak için bir itibar oluşturmak önemlidir.
• Profesyonel meslektaşlarınızın neşesi için savaşmaktan korkmayın.
• Ek eğitim, seminerler ve uygulamalı dersler için nitelikleri teşvik edin.

Bazhannya için kesinlikle be-yakoy metisi'ne ulaşabileceğinizi unutmayın. Başarı!

Profesyonel bir tasarımcısınız, aksi takdirde sadece kendi tasarım faaliyetinize başlıyorsunuz. Tim, yeni başlayanlar için olduğu gibi daha az değildir, bu nedenle fahivtsiv için profesyonel tasarımın basit kuralları vardır.

Tasarımı öğret, eksen öyle bir şekilde yazılmış ki birkaç not yazıp bu mümkün değil. Nasıl HTML-layout veya bir web sitesi tasarlamanın temelleri için ayrıntılı bir talimat yazmak mümkünse, tasarımda öyle değildir. Burada yetenek, yaratıcı enerji, sanatsal zevk gibi özelliklerin varlığına ihtiyaç vardır. Sadece bu da değil, bu sınıflandırmanın tarifini anlamak mümkün değil, o kadar zenginler her gün böyle bir berraklığa sahipler.

"Profesyonellik", herhangi bir web sitesinin tasarımının annesinin sorumluluğunda olan tek kalitedir. Tasarım basit ve katlanabilir, metinsel ve grafik, renkli ve siyah-beyaz olabilir - ancak yenisine ilk bakışta, bu sitenin bir insanı değil, kendi eserinin ustasını çaldığını fark edebilirsiniz. İnternet gibi, başka hiçbir şeye boyun eğmemiş olmak.

Profesyonel tasarım bazı kurallara dayanmaktadır. Açıkçası, hala birçok farklı yön var, ancak bu kurallara dikkat etmeye çalışmazsanız kesinlikle hiçbir şey görmüyorsunuz. Ve bir kez daha tahmin ediyor: bunlar kurallar, talimat kodu değil. Zastosovuvat їh olacaksın ve çok uzaktasın - senden ve zdіbnosti'nden daha az bayat.

İlk kural

Daha fazla detay.

Sağda, depodaki büyük nesnelerin kompozisyonları önemsiz görünsün ya da görülmesin. Bu tür nesnelere dayalı tasarım, iyi görünmek için büyük bir usta olmak gerekir. Başlıklardaki harfler, gezinme düğmeleri, 40 piksel kaydırma çubukları, 600 nokta genişliğinde bir sütunda yerleşim, tek renkli yayıcı, tam ekran uzantıları - tüm bunlar tasarıma profesyonel olmayan bir görünüm kazandırır.

Tasarım öğesine daha fazla ayrıntı eklerseniz ve büyük nesneleri görsel olarak daha küçük nesnelere bölerseniz (örneğin, bir degrade dolguyu engelleyerek) - resim önemli ölçüde iyileşir.

Tasarımı "detaylandırmak" için neler yapılabileceğinin ekseni:

1) ayrıca sunucuyu, başlıkları, büyük boyutlu yazı tipiyle yazmanızı, alt başlıklar eklemenizi, daha küçük yazı tipi boyutunda yazmanızı sağlar;

2) mümkünse, düzeni sütun ağzına yerleştirin. Bununla, sütunları dikey olarak "bölün", bölümlerini örneğin farklı renklerle (veya aynı renklerle) görerek;

3) büyük nesneleri (örneğin, çizgiler-bölmeleri) tek renkle doldurmayın. Bir degrade dolgu seçin veya ek çizgiler ve diğer grafik ilkel öğeler için nesneyi çaça parçalarına bölün;

4) Gezinme butonları, sütun başlıkları ve benzeri nesnelerin monoton olmasına izin vermeyin. Güzel bir çerçeve ile gelin, nesnenin bir bölümünü görsel olarak görün (örneğin, kesin), bir gölge ekleyin;

5) oraya ekleyin, de, aklınızda, gerekli, dekoratif öğeler: piktogramlar, yatay bantlar veya bir tür süslemeyi teşvik etmek.

Açıkçası, aşırılıklara gitmek gerekli değildir. Dünyayı hissedin - bu, şiddetli bir fantezi gibi tasarımcının gerekli kalitesidir. Görenin gözleri ayrıntılarda dalgalanacak kadar çok uğraşma. Başlıkların, gezinme düğmelerinin, metinlerin iyi okunduğundan emin olun. Okuyucunun hatası olmayan başka ayrıntılar eklediniz: örneğin navigasyon öğeleri için onları kabul etmekten ve içlerinde bir fareyi gıdıklamaya çalışmaktan suçlu değilsiniz.

Robotik bir kural uygulamak - masa. Örneğin, 1997'de rambler.ru'nun ana sayfası ağır beyaz-mavi bir logoyu "süsledi" ve aynı zamanda ana sayfanın yaklaşık %50'sini kapladı. Görüş çok paraya değerdi (proje yöneticisi D. Kryukov bir röportajda tasarım hakkında hiçbir fikirleri olmadığını belirtti). Şimdi logo çok değişti, ana sayfada Rambler's Top100 kategorilerinden mesajlar eklendi (daha iyi bir tasarım için), yeni ve farklı bilgiler içeren farklı sütunlar var - ve sonuç olarak sunucu şimdi görünüyor idealden çok daha zengin).

Bir arkadaşı yönet

İnşaattaki talihsiz dalgalanmaların çoğu, katlanır ekipman kazaları ve diğer şeyler neden insanların kaderi için oluyor? Neden, teknik süreçten bağımsız olarak, kapasitenin uzaktan kontrolünün kişisel olmayan testi, titreşen enerji santralleri, sualtı çenelerinin düşmesi ve boğulması?

Çoğu zaman, sanki işe yaramış gibi, dribnitsa'ya basitçe el salladığı ve "Belki sorun değil" diye düşündüğü görülür. Bu yüzden hala "Tetris" de iki eşit yukarı çıkmanız gerekiyor ya da TV dizisini kaçırmayın, yoksa bayat tüy döküyor. Titanik'te vardiya işçisi olan Zreshtoy, uğursuz buzdağını hatırlayarak, memurlardan birinin kabinindeki chergovy için dürbününü unutanlardan daha iyidir.

Hayatta olduğu gibi, öfkenin bir sonucu olarak, insanların fedakarlıkları ve zengin milyarder savaşları eriyip gider, o zaman internette tasarımcının turbotizm eksikliği, çok daha az felaket sonucu olsa bile, iyi bir şey getiremez. Milletvekilini kandırmak istiyorsanız, sitedeki kükreyen insanların ipuçları ve dükkandaki meslektaşların alaylarının tasarımcı için pis bir itibar yaratmasına izin verilir. Kurtulmanız gereken tek şey, diğer kramarivlerden bir site için 10 dolar ödemek, sanki modern bilgi teknolojilerine "ucuzca ve neşeyle" ulaşabileceksiniz.

Bunun için profesyonel bir deri tasarımcısı, işçilere özel bir saygı duyar ve hiçbir şekilde kendilerini haklı görmelerine izin vermez. Bu, profesyonel tasarımın başka bir kuralıdır. Dribnitsa'ya saygı duyuldu .

Tüm tasarım öğelerini sonuna kadar düşünün. Takip edin ki onlardan deri sizin yerinizde olsun ve başkalarıyla iyi geçinsin. 15x15 piksel boyutundaki düğmenin tasarımına bir yıl harcamaktan çekinmeyin - kesinlikle beğeneceksiniz. HTML kodunuzun 10 kilobaytlık kısmındaki aynı etiketin tabloyu yalnızca bir değersiz piksele çağırdığını anlamaya çalışarak zaman kaybetmeyin. "Ah, siktir et onu. Öyleyse git." diye düşünmeyin. Görme.

Grafik editörünün düğmeleri ve piktogramları gerçekten "solmuş", iyi katlanmış metinler, ceglink'lerdeki gibi HTML koduyla zenginleştirilmiş ve profesyonel bir tasarım katlanmış.

üçte bir kuralı

"Renklerin harmonik değişimi".

Sitedeki renkler böyle olabilir, ilk olarak, metin, web sayfalarındaki yerleşimler, iyi okuma, ancak farklı bir şekilde, küllerin bariz renkleri rozdratuvannya'nın koristuvach'ına seslenmedi.

Metni okumak basittir. Zengin tasarımcılar için Ale chomos, bir sorun olarak metin/arka plan için renkleri seçer.
İkinci renk seçiminin toprak ve metin ile aynı renk için kabul edilebilirliğinin değerlendirilmesinde ölçüt şudur: Metni okumak, okuyucuyu rahatsızlığa çağırmakla suçlanmaz. Kriter sübjektiftir, ancak yan taraftaki metnin yeterince kontrastlı görünmediği veya okumak için ekrana bakmanız gerektiği başınıza geldiyse, renkler uygun değildir.

Yani, konuşmadan önce, sağda, kontrasttan daha az değil. Örneğin, koyu mavi bir arka plan üzerinde parlak yeşil bir metinle - eklemek istiyorsanız, ancak profesyonel bir tasarımcı olun, günü kazanamazsınız.

Sizi durdurmamanın bir yolu olarak, o tarafın ekran görüntüsünü alın ve ardından Photoshop bunu gri tonlama moduna (gri tonlama) aktaracaktır:
Harika metinlerin (örneğin makaleler) hafif bir arka plana yerleştirilmesi gerektiği gerçeğine saygı göstermek için, onları doğru zamanda zengin bir şekilde okumak onun için daha kolaydır. Birkaç önerme ve kelime için karanlık bir seçim yapabilirsiniz.

Şimdi tasarım için bir anda renk seçimi hakkında. Bir taraftan yeşillikler ve erizipeller açıkça bir araya gelmiyor, ancak diğer taraftan Merezh'de çok sayıda yeşil ve erizipel alanı var. Bu nedenle, birçok tasarımcı prensipte bir fark yaratmıyor, renkler aynı olacak gibi, ama olmayacak gibi. Bence tıp burada güçsüz.

Diyelim ki Photoshop'un "palet"inin önünde oturuyorsunuz ve hepsini yapamıyorsunuz, bu yüzden rengi kendinize göre seçin.Eksen sizin için evrenseldir. "rastgeleleştirici" sonbaharda hem şokta hem de boğulmada profesyonel bir tasarımcı getirebilecek kesinlikle yepyeni renklerin üretimi için. So bi motion, krizden mustarip bir tasarımcı seçmek için çalışan bir araç :-)

Yine de, kalçalarınızı zorlayın ve biraz renk seçin - uzun zamandır size verildiği gibi bunları bulalım. Onları basit bir kompozisyon gibi boyayın (örneğin yaprak bitleri üzerine birkaç kare yazdım). Resmi GIF veya JPEG olarak kaydedin ve Internet Explorer'da seçin. Şimdi - son kesim: Ctrl+A'ya basın veya "Tümünü Düzenle-Görüntüle" menü öğesini değiştirin. Ters çevrilmiş renkler gördüm ve her gün ağustosböceği bitirmek için dışarı çıkın. Ve şimdi, sanki buna değermiş gibi, bir ekran görüntüsü almak ve bilinen renkleri sağlık için vurgulamak ve değilse, deneylere devam edin.

dörtlü kural

"Fontların Uyum".

Herhangi bir profesyonel tasarımcının yazı tiplerine artan saygısı tamamen doğaldır. Metin, baktığınız tüm web sitelerinin tasarımında en önemli unsurdur - hatta metin biçiminde sunulan bilgiler için pis kokuya gidin. Logoyu, başlıkları, ana metni sitenin nasıl göründüğüne göre zengin bir şekilde tartın.

Açıkçası, tek bir gösterimdeki yazı tiplerinin tüm yönleri net değildir - bu iyi bir kitap için bir konudur. Ale deyaki zagalni mümkün olduğunca viklasti tavsiye eder.

Çeşitli renk seçeneklerine sahip bir vapadku gibi, burada saygı duymak için birkaç önemli anı ayırmanız gerekiyor.

Her şeyden önce, bir sitenin tasarımının birçok farklı yazı tipini yenmesi iyi değildir. Genel olarak, bir veya iki yeterlidir.

Bu kuralın özellikle iyi olması, baskı endüstrisi tarafından hatırlanır. Diğer yayınların en önemli sayısı, ana metni yazmak için serifli bir yazı tipine ve başlıklar için rubanlara (serifsiz) yazı tipine sahiptir. Öyleyse, isterseniz Rus halk metni editörü MS Word'ü alın: standart bir stil olarak, orijinal metin için Times New Roman yazı tipini ve başlıklar için Arial yazı tipini çoğaltın.

Açıkçası, hiç kimse o görüntünün aynı boyuttaki yazı tipindeki tüm metni yazmanız için sizi rahatsız etmiyor. Deney. Sadece, her zaman olduğu gibi, "mantıksal monomaniteye" dikkat etmek gerekir: Metinde önemli rakamları kalın harflerle gördüyseniz, neden pekiştirilmesi gerektiğini anlamadan bir paragrafa sahip olmanıza gerek yoktur. Ve metin gezinme menüsü için çalışmadıysanız, aynı zamanda Yazı Boyutu ve Artı Bir'deki Robity menüsündeki menü öğelerinin yarısına ihtiyacınız yoktur.

Farklı bir şekilde, dekoratif ve stilize yazı tipleri kullanmayın - örneğin, Vijskov tarzında damgalamayı taklit eden el yazısı, dini-slovak veya LCD ekrandaki harfler çok ince. Timchas döneminin belirli teması için çok stilizasyon geliştirmek gerekirse, onları unutmanız ve yalnızca bir kez tahmin etmeniz gerekir. Artemy Lebedev'in Reklamy.Ru için tasarım-stilizasyonun yaratılması hakkında yazdığı gibi: "Burada böyle kulaklıklara ihtiyacım vardı, böylece robotlarıma uykuyu aşılayabilirdim":

Genel olarak, profesyonel tasarımcılar, bu yazı tiplerinin kendilerinin çok katlanabilir olduğu muzaffer dekoratif yazı tiplerini sevmezler, bu nedenle yalnızca sitede yayınlanan bilgileri iletmek için gereklidirler. Dekoratif kulaklık bitmiş bir kompozisyondur, tıpkı daha fazla trend durumunda olduğu gibi, depo tasarımının kendisi suçludur. Sonuç olarak, site için modern bir görünüm oluşturan tüm unsurların iyi bir kombinasyonunu elde etmek için bu tür yazı tiplerinin kullanılması önemlidir, böylece yazı tipi tam anlamıyla ön plana çıkar. Belki de tek olasılık, dekoratif set seçiminin olumsuz etkilerinin üstesinden gelmek - onları küçük boyutlu elemanların tasarımı ve diğer eleman sıraları ile yenmek. Örneğin Yak, "Logotype Free" tasarım projesinde kırıldı:

Ek olarak, diğer birçok konuşma gibi, moda açısından akıllı yazı tipleri ve dekoratif yazı tipleri - özellikle. Çoğu zaten modası geçmiş ve 10 yıl önce taçlandırılmış ilahi bir başarı gibi kıyafetler gibi aynı görünüyor - banal ve aptal. Zengin klasik yazı tipleri onlarca yıldır popüler olmuştur - örneğin, Futura 1928'de yaratılmıştır ve Garamond tarihine XV.Yüzyılda başlamıştır.

Tim daha küçük değil, ancak birkaç klasik yazı tipiyle tasarımı daha hızlı genişletmeyi deneyebilirsiniz, ancak yine de organik görüneceklerini garanti etmez. Örneğin, aynı tür, ancak birkaç farklı yazı tipi (örneğin, Ruby Arial ve Futura) çift için kötü görünüyor. Sanatsal zevkinize ve sezginize güvenin.

Merhaba arkadaşlar, sizinle temas halindeyim Elyutina Maria. Minuloї statti vy dіznalis, işgal altında.

Bugün özel eğitim ve çalışma olmadan grafik tasarımcı olanlardan, onlara nasıl yardımcı olabileceğinden bahsedeceğiz ve ayrıca tasarımcılar-pochatkivtsy'yi biraz teşvik edeceğim.

• uzak kazanç olasılığı (serbest meslek);
• postiyny geliştirme;
• sıfırdan puan alma yeteneği;
• talep etmek.

Bir grafik tasarımcının kariyerinin amacı nedir?

İlk aşamada grafik tasarımın hangi alanlarında gelişmek ve kazanmak istediğinizi anlamak önemlidir. Geçmiş istatistiklerden anladığınız gibi, zenginler ve özel saygı için değerlidirler.

Seçimden seçim yaparak, hangi olası araçlara ihtiyacınız olacağını ve hangilerini pompalamanız gerektiğini anlayabileceksiniz. Örneğin bir web ortamının tasarımı için Adobe Photoshop, logo veya ikonların oluşturulması - Adobe Illustrator'ı bilmek yeterlidir. İnternet için bir rozroby tasarımı ile gitmek istemiyorsanız, mizanpajı yazdırmak için Adobe InDesign programına ihtiyacınız var.

Bir web tasarımcısının dilin dilini (HTML/CSS) bilmesi gerektiğini düşünüyorum. Sitelerin yerleşimi için programların obov'yazkovo olmadığı özellikle yeniden düşünüldü. Kimler için özel olarak eğitilmiş kişiler, kodları nasıl bilecek. Bir çeşit teknik depoya ihtiyacım olduğu kadar, insan kalabalığına gidiyorum. Takımımda muzaffer kız rolü var. Ve aynı şekilde, üs, neyin uygulanıp neyin uygulanmadığı hakkında bilgi alamazsınız.

Ne tür özel aydınlatmaya ihtiyaç var?

Katılıyorum, tasarımın temellerini öğrenmeden bunu yapamayacağınızı anlıyorsunuz. Şimdi aydınlatma vizyonundan değil, özel aydınlatmadan bahsediyorum. Zamanımızda, tasarım üzerine özel çevrimdışı ve çevrimiçi kurslar yoktur.

tünemiş Kurslarda grafik tasarımın temellerini, yoga uzmanlıklarını öğrenecek, bir tasarımcı gibi düşünmeyi öğrenecek, profesyonel programları kötü bir şekilde öğreneceksiniz.

Farklı bir şekilde, tek fikirli insanların sayısınca konuşmaktan, bilgi ve fikir alışverişinde bulunmaktan, bu tavsiyeye yapıcı saygılar sunmaktan, adresinize gelmekten onur duyacaksınız.

üçüncü, bir referansınız var, bu nedenle genellikle bu tür kursların akıl hocaları en iyi öğrencilerinin haleflerini tavsiye eder.

Benim için böyleydi. Web tasarımı kursuna başladım ve ardından bir akıl hocası buldum. En iyi kurslar listemde Web Tasarım Okulu. Başarı ve mükemmellik, çevrimiçi olmayacak ve serbest çalışmaya uyarlanmış olacak. Bu sadece tasarımın temellerini öğrenmekle kalmayacak, aynı zamanda freelance borsalarda iş bulabileceksiniz demektir. Hangi okulun bütün bir dersi var.

Şimdi koçan aşamasında yapılan aflardan kurtulmanıza yardımcı olmak için biraz neşe vermek istiyorum.

1. Özel literatürü okuyun. Grafik tasarımlı kitapları bağımsız olarak geliştirerek, svetoglyad'ınızı önemli ölçüde genişleteceksiniz.

2. Küçükleri onarın. Unutma, küçük şeylerden tasarımcının sorumlu olduğunu ve bunu yapamayacağımı yazdım. Eksen bir ay daha, bebek gibi hissediyorum. İnanın grafik tasarım anlayışımı kolaylaştırdı. Bana bir fiyat verdi, ki bu önemli.

Bebek gibi hissetmeseniz bile, içinde korkunç bir şey yok. Daha utangaç bir şekilde başlayın ve değişiklikleri hatırlarsınız.

3. Vivchayte robotları fakhіvtsіv. Yoldayken, genellikle güzel ve işlevsel web siteleri, illüstrasyonlar ve logolar yaratan yetenekli insanlar yaratırım. Onları kendim işaretliyorum, yanlarına abone oluyorum behance.net.

Bilmeyenler için Behance, illüstratörlerin, tasarımcıların ve fotoğrafçıların çalışmalarını sergileyen bir platformdur. Henüz orada değil misin? Daha hızlı check-in yapın ve robotlarınızla kendinize yogayı hatırlatın ve başkalarını içinize çekin.

Hazinemde paketlerin, etiketlerin, posterlerin fotoğrafları var. Ben, Plyushkin gibi, her şeyi alıyorum ve her şeyi saklıyorum. Yaratıcılığımı geliştirmeme ve dünyaya daha geniş açıdan hayran kalmama yardımcı oluyor.

4. Yazı tiplerini vidalayın. Yazı tiplerine saygı duyuyor musunuz? Ben sadece. Ayrıca, robotta önceden “doğru” metne sahip bir mizanpaj kullanılıyorsa, bir dizgici için daha da önemlidir. Tse, sıralar arası aralıkların, açıklıkların, genişlemenin sigortasının ince olduğu anlamına gelir.

Geriye dönüp baktığımda, prototiplerimi bir gülümsemeyle tahmin ediyorum. Dahası, ana eleştirmenim dostum, “ırklarımı” övmedi. Aynı zamanda her şey farklı, yazı tiplerini nasıl düzelteceğimi öğrendim ve cilt çalışmalarım olumlu değerlendiriliyor. Çok havalı!

5. Çalışmanızı kaydedin.İnsan olun ve özellikle büyüme noktalarımızı bilmek zorundayız. Bu nedenle tüm tatillerimi özel bir babadan saklıyorum. Raja bir taka alırsın. Muhtemelen, arkanı dönecek ve işlerin eylemlerini mükemmelleştireceksin.

6. Eşsiz tarzınızı genişletin. Böyle mi hissettiniz, bir robotu sevdiniz mi, bekarlarınıza ekleyerek onu daha güzel hale getirmek mi istediniz? bende çok sık oluyor. Bir fikir ve bir tane daha alıyorum. Tse comedno ve su saati tsikavo. Tarzınızı geliştirmeye yardımcı olmaya çalışın.

7. Bir portföy oluşturun. Arkadaşlarımızı vaatlerden bize geri dönmek isteyecek şekilde kendimize sunmak bizim için önemlidir. Bu nedenle portföy bizim yüzümüzdür. Bir sonraki yazımda sizlere nasıl oluşturulacağını anlatacağım ve nasıl tasarlanacağına dair tavsiyelerde bulunacağım.

Visnovok

Şarkı yolunu geçtikten sonra bir şeyi fark ettim: iyi olmayacağız. Tasarımda tek bir stil yoktur. Bu nedenle, çalışmalarımız belirli bir kitlenin ihtiyaçlarına, bir ürünü nasıl oluşturduğumuza dayanmaktadır.

Ale, benzersizliğinizi unutmanız gerektiği anlamına gelmez. Halihazırda var olan modelle kendi fikirlerinize ilham verin, olasılıklarınızı genişletin. Shukayte zamovniki, yakim için rahat edeceksiniz.

Başlasaydım, sertifikam, portföyüm yoktu, ale zavdyaki italik, sosyal ağımı korumak için ihtiyacım olan robotları bana söyleyebildim. yardımcısı ile müzakerelerin temellerini biliyordu. konusunda eğitim alarak yardımcı oldum. Onu zaten anlattım.

Unutma, sadece sen bilirsin, bir tür vekil ile spivpratsyuvati'yi sevebilirsin. İnternet tse Maidanchik, de skine robotunuzu tanıyor. Benim ve küstahlığın için talepkar ol ve sana yardım etmesi için yaşını yükselt. Ulaşmak için acele etmeyin, belirlenen hedefe gidin, profesyonelliğinizi geliştirin.

Bir danışma talebiniz varsa, yorumlara yazın.

Zrobi repost, boşa harcamamak için

Dün (24 Mart) Kate Romensky ve Stanislav Alokhin'in yükseldiği “Tasarımcı kıyafetleri: hobiler ve pributkovy mesleği - Rusya'da nasıl ve nasıl öğrenilir” web semineri, tasarımcı kıyafetlerinin robotuna girmesinin asaletin hatası olduğunu söyledi. , nasıl ve de Tasarımcının kıyafetlerini okuyun ve yıldızlardan ilham alın, yeni fikirler ve kıyafetlerin nasıl değiştirileceğini öğrenin.

Kate, deri tasarımcı kıyafetlerin annesinin suçlu olduğu için en önemli yeni gelenlerden bahsetti. Gelelim hangi yemek olduğuna.

Yaratıcılık

Giysi tasarımcısının annesinin suçlu olduğu Tse naipersha acemi. Ve sonra dikkat edilmesi gereken bir nüans var - yaratıcılık aşikar olabilir. Oturursunuz, yaratmaya başlarsınız, ancak belirli bir hedef seçerseniz, nedenini ve nedenini bilmekten suçlu olursunuz. Örneğin koleksiyon oluştururken kontrol etmiyorsunuz, heyecanlanıyor musunuz, yaratıcı fikirler almanın özel yollarını biliyorsunuz. Bu süreç kreatif direktörümüz Kate Romensky'nin favorilerinden biri, sürekli olarak farkı görecek, her zaman yaratabilecek ama yaratamazsa her zaman belirli bir hedefi olacak. Huzurunuzu değiştirme, sınırların ötesine geçmenize izin verme, kordonu açma hakkınız var. Yaratıcılık bilgisi hakkında konuşursanız, neyin kabul edilebilir olduğunu ve neyin olmadığını anlamaktan siz sorumlusunuz. Ticari bir koleksiyon oluştururken, yaratıcılık miktarının %15-20'ye düşürülmesi gerektiğini bilirsiniz. Ve evliliğiniz için Tanrı'nın nimetlerini öngörmeniz gerekiyorsa, o zaman kendinizi sağlayamazsınız.

Bilgilerin analizi ve işlenmesi

Çeşitli gömlek, kumaş, fotoğraf, bilet, broşür vb. ürünlerin deri tasarım depolaması. Hepsi tek bir yöntem için çabalamak - bilgi için konuyu yeniden şekillendirmek ve eskizlerinde veya hazır kıyafetlerinde kazanmak. Ürününüzün geçmişine sahip olsanız bile kendi sicilinize sahip olabilirsiniz. Bu nedenle, ister bilgi olsun, ister size verilebilecek nesneler olsun, onu alın ve alın. Kim bilir, eğer harika bir giysi koleksiyonu yaratmana yardım edersem bu mümkün.

bebek

Lütfen deri tasarımcısı için farb, keçeli kalemler ve zeytinler gerekli yardım fikrini teslim edin. İnsan vücudunun orantılarını anlamakla suçlanacaksınız, böylece küçük olan için orantılı bir kafanız, vücudun simetrik bölümleri var, ancak kafa elbette stildir. Minikleriniz nasıl başkalarına uyanıyorsa, siz de hedefe ulaştınız, kendi tarzınızı titrettiniz.

Dün web seminerinde Kate, küçük tarzınızı geliştirmenize yardımcı olacak bir sır paylaştı. Kimler için stili size uygun 4-5 illüstratör tanımak ve resim stillerini tekrarlamaya çalışmak gerekir. Stilleri değiştirmeye çalışalım. Bu yöntem sadece küçük çocuğunuzu tanımanıza değil, aynı zamanda becerilerinizi geliştirmenize de izin verecektir.

Tasarım ve modelleme

Bir cilt tasarımcısı, biraz vin pracyuvatime ile temel bir desen setine sahip olabilir. І, belli ki, mankenlik, zokrema, manken üzerine dövme. Pratik bir sonuç elde etmenizi sağlar, şeklini ve genişliğini ayarlayabilirsiniz. Adzhe, kağıt üzerinde rozkreslyuyuchi, cübbeye yemin etmezsiniz, ancak rozkolyuyuchi kumaşı, poach ve pomatsat yapabilirsiniz.

Giysi tasarımcısının annesinin sorumluluğunda olan temel beceriler artık yok. Daha fazla bilgi görmek istiyorsanız, web seminerine hayran kalın.

Ve hemen size Kate'e göre ona en çok uyan bir robot ve sessiz göstereceğiz.

Katerina Kostarova. Keith Romensky'den özel tavsiye alıyorum.

Nadia Lankina. OVERPAYMENT üzerinden 1 aylık erişim için Otrimuє.

Neden tasarımcı olmak istediğinizi nasıl anlayabilirim? Meslek seçme saatine varto zvernuti saygı göstermenin amacı nedir? İlk ipotek nasıl seçilir? Tochka Design stüdyosunun kurucusu ve NDU HSE School of Design'da İç Tasarımın doğrudan küratörü olan Flatplan startup'ı Stepan Bugaev'e sorduk.

Bir kişi tasarımcı olmak isterse, saygı görme şansınız var mı?

Daha da önemlisi, tasarımcı olmak isteyen bir kişinin kendi içinde sürekli iyileştirme ve optimize etme ihtiyacı hissetmesi. Bir iç mimar için en önemli özelliklerden birinin bu olduğunu düşünüyorum. Ek olarak, ayrıntılara dikkat etmek önemlidir: bazen koltukta küçük bir af alabilirsiniz, belki gelecekte çok fazla kuruşa ve harcanan bir saate mal olabilir.

Mesleğe "kontrendikasyon" nedir? Örneğin, bir insanın kurgudan önce konması ve yeterince stres olmaması neden tahammül edilemez, tasarımcı olma fikri üzerinde çalışmak ister mi? İşe yarayan öğrenme sürecinde hangi gerekli nitelikler oluşturulabilir?

Açıkçası, bir meslek seçimi bir deneyin bedeli olduğundan, o zaman küçük bir kuvvetin derisi, hayvanın belirlenen yoldan itilmesi olacaktır. Ancak, özellikle tetikte olabilen zulüm eylemleri vardır. Örneğin, yapıcı eleştiriyi kabul etme konusundaki isteksizliğinizin farkındaysanız, aksi takdirde buna katlanmaya hazır değilsiniz, çünkü diğer insanlarda sizinkinden zevk alabilir ve sevinebilirsiniz, o zaman kendiniz üzerinde çalışmaya başlayın.

Projelerinize hayran olmak da profesyonel gelişim için kabul edilemez. Tasarımın hala insanlar için çalıştığına kendi karar vermeniz gerekiyor. Bu yüzden size uyan takım ile zamovniklerin olmak istediği takım arasındaki dengeyi bilmek gerekiyor. Uzun süredir bilmiyorsanız, başarıya giden yolda ciddi bir kayma olabilirsiniz. Ve bir tasarımcının çalışmasındaki stres ekseni, örneğin bir doktor mesleğinden çok zengin değildir. Daha fazla, daha fazla virishuvanih görev, daha düşük stresli durumlar.

Tasarımcının üzerinde Chi varto vchitisya, bunlar hakkında net bir açıklama yapmadan, nasıl ve çocuklar kazanabilir?

İç tasarım alanında çeşitli nedenlerle aydınlanmak mümkündür. Örneğin, kendi daireniz varsa: alanınızı optimize etmek ve stilistik çözümünüzü bağımsız olarak genişletmek istiyorsunuz. Ya da örneğin, tam da tasarımın temasını istiyorsunuz ve bu galeride kendinizi daha iyi yönlendirmek istiyorsunuz.

Profesyonel olmayı nasıl öğrenirsiniz, ancak yine de tasarımdaki iş ortamının nasıl olduğunu tam olarak anlamazsınız, en iyisi bir vikladach uygulayıcısı olmayı öğrenmektir. Bir tasarımcı ya da profesyonel ortama kendi bilgisiyle giren bir uzman olarak size iktidardaymış gibi anlatabilirim.

Bir tasarımcı için temelleri ne kadar hafife alıyorsunuz?

Profesyonel, tasarım teorisinde kendini yönlendirmek zorundadır, ancak geliştirme tarihini ve stil kanonlarını biliyoruz, buluşun annesinin mühendislik sistemleri tasarlama kuralları hakkında temel tasarım özelliklerini anlıyoruz.

Vicorist mobilya, lamba, dekor veya projelerindeki diğer malzemeler, tasarımcı aptal olmaktan suçlu değildir. Bu yaratım üzerinde çalışan ve müşteriye seçimini açıklamak için nitelikli olması gereken bir tür toplayıcı ve kazananın konusunu nazikçe anlamak gerekir. Bunun uğruna, fikirlerinizi de sunmanız gerekir: bir eskiz, kolaj, 3B görselleştirme veya başka bir yazarın yolu için. Bu tekniklerin bazılarında ustalaşmak gerekir, tıpkı bir koltuk katlama programları gibi, onlarsız yapılamaz. Lütfen bunun önemli olduğunu unutmayın. Tsya yeni gelen ve vminnya bachiti perspektifi - doğru tasarımcıyı basit bir organizatör olarak şiddetle rahatsız eder.

Ayrıca, bu alandaki bir profesyonel, dünyanın arifesinde ağzını açmamaktan, onunla işbirliği yapmayı unutmaktan suçluysa, okumayı bırakmaz. Svetoglyad'ınızı sürekli olarak genişletmeniz, ana trendleri takip etmeniz ve kendi markanızı oluşturma ve halkla ilişkiler için temel araçları öğrenmeniz gerekir.

Fahіvtsya-pochatkіvtsya'da ışığın kötü vpline olma şansı nedir? Bununla bir benzetme yapmak için, aktörler-pochatkivtsiv hakkında nasıl konuşabiliriz, tiyatro okullarında neyi “kırıyorlar”?

Lideriniz konularda “yüzerken” ve bilgi dağınık, kaotik bir şekilde ve pratikte biraz durgun olarak sunulduğundan - o zaman, açıkçası, kariyere başarılı bir başlangıç ​​için böyle bir aydınlanma yetersiz olacaktır. Adzhe'nin herhangi bir profesyonel disiplini var, daha da önemli ilk adımlar. Örneğin, bir futbolcu gibi yanlış bir şekilde “darbe attıysanız” - her şey için daha iyi olacaksınız, geleceği kapıda sallayamayacaksınız. Bir tasarımcının, ilk ipotek şarapları gibi, birincisi hakkında temel bilgilere sahip olması da önemlidir. Cidden seçimine gitmesi onun için çok önemli.

Aydınlatma tesisatı nasıl seçilir?

Nasampered, varto farklı başlangıç ​​programları hakkında bilgi edinir, onları öğrenir ve bu kursta vurgunun ne olduğunu anlar (örneğin, teori ve pratik vakalar). Ve şimdi ihtiyaçlarınıza göre alanında bir kurum seçeceğiz. Depoya saygı gösterin, küratörlerin mesleki bilgilerini değerlendirin ve en iyi kokular iç tasarım pazarına yöneliktir. Öğrenci portföyü de eşit vikladannya'nın mucizevi bir gösterisidir. Robotik mezunlar size yakışıyorsa, mezunların da size yakın görünmesi tamamen hayal ürünüdür.

Ne tür acemiler, en iyi tasarımın kremi, bazhano anne? Bazı galuzahların yapacak daha çok işi var mı?

İç tasarım, mimarlık, ürün tasarımı, mühendislik ve sanatın tüm alanıdır. Mimaride bilgi, planlama çözümlerini daha iyi genişletmeye ve bu arada mühendislik iletişimlerinde daha akıllı hale gelmeye yardımcı olacak - uygulamalarını hassaslaştıracak. Nesne tasarımı bilgisi, projeniz için daha düşünceli bir konsept ve hikaye anlatımı yaratmanıza yardımcı olacak ve sanatın armağanı, işiniz için size ilham verecektir.

Bir tasarımcı-marşçıyı başka ne memnun edebilirsin?

Piyasaya girmekten ve tanınmış esnaflarla rekabet etmekten korkmayın. İlk aşamada olduğunuz robotik profesyonellere hayran kalabilirsiniz, ancak hatırlarsanız: kendi tarzınızı ne kadar geliştirirseniz, o kadar başarılı bir tasarımcı olursunuz. NDV VSE Tasarım Okulu Röportajının yoga eğitiminin beslenmesine özel saygı gösterdiği portföyünüz üzerinde (nehirde 3-4 proje - en azından başarı için) sürekli çalışmak önemlidir. Diğer birçok üniversitede, öğrenciler ek diploma çalışmaları için bilgiyi sistematize ederler. En alakalı depo sonucuna - portföye - odaklanmaya çalışıyoruz.

Ardından, eğitimin tamamlanmasından sonra, başarılı bir stüdyoda pratik yapmak daha iyidir - sis, iyi bir servet kazanmaya başlayabilirsiniz, her şeyden önce bağımsız profesyonel yüzmede yatın. Kendini aydınlatmamak önemlidir: sergilere gidin, profesyonel çevrenin temsilcileriyle konuşun, trendleri ve yeni çalışma tekniklerini analiz edin. Yaş tasarımı, dinamik olarak gelişen alanlardan biridir ve talepkar fakülte tarafından geride bırakılacak, dinamikleri kavramak önemlidir.

virüsler