Що ж отримують люди, які мають Hi-End системи?

Це захоплююче почуття музичного потоку та гармонії, ясність, прозорість та щедрість звукової картини, повну ілюзію присутності живих виконавців у своїй кімнаті. А так само емоційна насолода та задоволення від зустрічі зі своїм кумиром.

За визначенням Hi End має на увазі

• Перше - найвищий рівень якості всього - електронних компонентів, деталей корпусу і звичайно зборки, майже завжди ручний. Авторський підпис майстра та індивідуальний паспорт часто супроводжують такі вироби.
• Друге - безкомпромісну конструкцію та найдорожчі високотехнологічні рішення та методи, що застосовуються при виробництві. Запозичення з аерокосмічної та оборонної галузей – не рідкість.
• Третє – по можливості виняток із конструкції всього зайвого, зменшення кількості елементів для скорочення шляху сигналу та меншого впливу на звук. Все геніальне просто.

Виробництво апаратури класу Hi End

Проектування та виробництво Hi End систем подібно до мистецтва створення музичних інструментів. Це доля людей креативних, захоплених і розуміють, як досягти найвищої якості звуку. Недарма засновниками та власниками багатьох відомих компаній та брендів Hi End є музиканти з інженерними нахилами або інженери, які серйозно захоплені музикою.

Апаратура Hi-End здатна розкрити інший бік дуже знайомої та можливо улюбленої музики, дає відчути заново звукову палітру та подарувати яскраві враження. У раритетних записах багато хто черпає глибокі позитивні емоції від майстерності великих виконавців минулих років.

Наші фахівці, які мають великий досвід та кваліфікацію із задоволенням готові допомогти Вам у тонкому та делікатному процесі вибору компонентів майбутньої Hi-End системи.

Люди довгий час йшли до ідеального звуку - від першого фонографа Томаса Едісона до сьогоднішніх записів у lowless-якості - і досягли свого. Чудове звучання улюблених пісень без спотворень та сторонніх шумів можна слухати вдома вже щонайменше кілька десятиліть. Техніка відтворення, посилення, самі носії та акустика досягли неймовірних висот якості, а виробники намагаються знайти ще хоч щось, що може позитивно вплинути на звук.

Hi-Fi

Системи Hi-Fi (скорочення від High Fidelity – висока точність) стали для більшості синонімом найвищої якості звуку. І це зовсім не дивно: вся апаратура відповідає стандартам DIN 45500 та IEC 60581 – це широкий діапазон амплітудно-частотних характеристик, рівень шуму та низький коефіцієнт нелінійних спотворень. Такі жорсткі рамки дозволили виробникам вести чесну конкуренцію, однак у гонитві за клієнтами багато хто намагається здешевити виробництво, використовуючи недорогі матеріали: замість натурального дерева йде ДСП, а процесори обробки звуку в ресиверах використовуються від моделей попередніх років.

Варто розуміти, що сегмент Hi-Fi-техніки розрахований на масового споживача, який звикли до звуку автомагнітоли по дорозі на роботу і бубоніння старої магнітоли на кухні, але бажає чогось більшого. На апаратурі Hi-Fi-рівня звуки набувають обрису, розкриваються, а чистота запису спочатку шокує - все це створює непередаваний ефект. Повертатися в світ радіо, що хрипить, вже не хочеться, людина потрапляє в залежність від якісного звуку.

Правила встановлення компонентів Hi-Fi

Всі елементи зазвичай виконані в сучасному стилі і відмінно впишуться практично в будь-який інтер'єр, крім зовсім химерного і строкатого бароко. Традиційно вони мають прямокутну форму і поєднуються між собою, навіть якщо виготовлені різними вендорами. Нейтральні тони, мінімум прикрас – один зовнішній вигляд вже здатний розповісти всім про музичні уподобання власника. Найкраще ця техніка розкриває себе на класичних творах, джазі, року.

Велика кількість меблів та елементів інтер'єру може помітно погіршити якість звучання – звук відбиватиметься від безлічі поверхонь, втратить цілісність.

Ідеальний варіант розміщення – вітальня або кабінет. З Hi-Fi-компонентів можна зібрати чудовий домашній кінотеатр, який затьмарить звучанням будь-який кінотеатр.

Hi-End

З технікою Hi-End-класу все набагато складніше. Тут питання ціни стоїть, мабуть, на останньому місці. Це скоріше твори мистецтва, ніж компоненти для прослуховування музики. Вся Hi-End-техніка чудова як зсередини, так і зовні. Тут не діють стандарти та об'єктивні виміри - такий звук оцінюється з погляду його приємності, «ламповості», «теплоти» та ще мільйона інших факторів, зрозумілих часом лише самим аудіофілам.

Щоб долучитися до світу ідеального звуку, недостатньо мати хороший слух, потрібно ще мати хороший доход - ціни на компоненти вимірюються десятками тисяч доларів. Важко сказати, наскільки краще золотий кабель з потрійним екрануванням передає цифровий сигнал з нулів та одиниць, але фахівці та аудіофіли схиляються до єдиної думки: Hi-End – єдиний можливий варіант прослуховування музики для тих, кому ведмідь не настав на вухо.

Варто погодитися: за частотними характеристиками або іншими параметрами в тестах ця апаратура може показати себе гірше за бюджетний Hi-Fi-сегмент, але при прослуховуванні вам відкриється неймовірна глибина музики та звуки, яких ви жодного разу не чули, хоча знаєте композицію напам'ять - це дійсно варто своїх грошей.

Правила інсталяції компонентів Hi-End

У пошуках гармонії та балансу звуку виробники часто виготовляють акустику унікальних форм. До речі, більша частина Hi-End-техніки робиться на замовлення в єдиному екземплярі або дуже обмеженою партією. Така тактика допомагає не створювати ширвжитків. Прикладом балансу між стилем та якістю може бути знаменита акустика від B&W Nautilus. Не раз вона удостоювалася нагород за якість звуку та особливий стиль у вигляді черепашки.

Такий стиль компонентів вимагає сучасного дизайну у приміщенні, найкращим варіантом буде хайтек. Особливо затяті фанати ідеального звучання навіть створюють спеціальні кімнати для прослуховування з гарною звукоізоляцією і без зайвих предметів інтер'єру, щоб запобігти відображенню звуку. Тут якраз дизайн стоїть десь поруч із ціною, у самому низу.

Для повного розкриття звучання всієї системи потрібно дотримуватися безлічі правил: наприклад, використовувати фільтр для живлення, а акустика повинна стояти на спеціальних лапках або подіумах - підлога під нею не повинна резонувати. Але можна красиво розмістити всю Hi-End-систему, не порушуючи гармонії звуку, а чарівні підсилювачі з винесеними лампами допоможуть надати інтер'єру нотки стимпанка.

Нестандартний дизайн деяких акустичних систем, створений заради кращого звуку, часом допомагає визначитися зі стилем самої кімнати - у випадку з аудіофілами саме інтер'єр підлаштовується під стиль техніки, а не навпаки.

Можна сказати, що Hi-End – це справді безкомпромісний варіант для аудіосистеми. Ціна, зовнішній вигляд, виробник - все меркне перед гонитвою за ідеальним звуком.

High-end-audio — це захоплення самою музикою та її відтворенням із найкращою якістю, це відтворення в домашніх умовах слухача музичної ідеї композитора чи виконавця з максимальною природністю, емоційністю та силою. Оскільки важлива сама музика, необхідно забезпечити максимально можливу бездоганну точність її відтворення.

Звукові high-end-компоненти — це унікальні зразки апаратури звуковідтворення, які мають лише дуже віддалену схожість з усіма „стереосистемами", що продаються в універмагах. потенціалу музики, закодованої на наших касетах і компакт-дисках Чим вище якість відтворення, тим глибше наше занурення в музику.

Основна ідея high-end"а, виражена в high-end-annapatype: музика і якість її відтворення понад усе. Ентузіасти вкладають технічну майстерність і музичну сприйнятливість у створення компонентів, що крок за кроком наближають нас до оригінальної музичної події. High-end-апаратуру розробляють за допомогою слуху, конструюють вручну та використовують для поглибленого сприйняття музики.

Загальна помилка серед споживачів hi-fi-товарів полягає в тому, що high-end-аудіо - це обов'язково щось дороге, а по суті - не більше, ніж удосконалена стереоапаратура з химерними функціями та цінниками, розрахованими на мільйонерів. Безперечно, її характеристики можуть бути набагато кращими, ніж у hi-fi-апаратури, що продається в місцевому магазині радіотоварів, але хто може собі це дозволити? — снобів чи фанатів технічних новинок, але не для середньої людини з вулиці.

Ні, high-end-аудіо щось зовсім інше.

По-перше, термін „high-end" відноситься до технічних характеристик виробу, але не до його ціни. одному". Я прослухав безліч недорогих систем, що легко вписуються в бюджет середнього споживача, в яких втілена сама сутність високоякісного відтворення музики. Хоча багато компонентів high-end-систем можуть коштувати дорого, це не означає, що для придбання високоякісної апаратури ви повинні брати кредит у банку. Системи з чудовим звучанням іноді бувають значно дешевшими, ніж можна собі уявити.

По-друге, звукова high-end-апаратура служить для передачі музичного переживання, і не потребує додаткових ускладнень, що ускладнюють її використання. Фактично, high-end-системи значно простіші в експлуатації, ніж побутові системи середньої якості. Етика проектування апаратури класу high-end полягає у відмові від марних функцій та вкладенні заощаджених коштів у вдосконалення якості звучання. Ця апаратура для шанувальників музики, а не для любителів електронних ефектів.

По-третє, будь-хто, хто захоплюється музикою, може відразу оцінити значення високоякісного відтворення звуку. Не потрібно мати абсолютний слух, щоб визначити, яке звучання краще. Різниця між хорошим та посереднім відтворенням музики відчувається відразу. Звичайна реакція будь-кого, хто вперше слухає справжні high-end-системи – радість та подив, а це доводить, що high-end-аудіо може оцінити кожен. Якщо ви любите музику, завдяки high-end-системі отримаєте від неї ще більше задоволення. Це так просто!..

На закінчення, слід зазначити, що метою high-end-аудіо є ефект „зникнення" апаратури. Коли це відбувається, досягається найвищий ступінь взаєморозуміння музиканта та слухача. За великим рахунком, high-end-аудіо швидше відноситься до музики, ніж до апаратури.

Кредо high-end"а полягає в наступному: чим менше сигнал обробляється, тим краще. Будь-яка електронна схема, провід, регулятор тембру або перемикач спотворюють сигнал, а отже, і музичне сприйняття. Ось чому ви не знайдете в high-end-апаратурі графічних еквалайзерів, „розширювачів стереоефекту”, „синтезаторів субгармонік” та інших хитромудрих пристроїв. Ці пристрої не тільки відводять від музичної реальності, — вони додають до тракту передачі сигналу непотрібні схеми. Мінімізуючи кількість електроніки між вами та музикантами, high-end-апаратура може максимально посилити безпосередність музичного сприйняття. Тут „менше” означає „більше”.

Уявіть, що ви стоїте на краю Великого Каньйону, приголомшені його пишністю. Ви відчуваєте не тільки бездонність цієї гігантської ущелини, що йде глибоко під землю, але й бачите всі найдрібніші подробиці рельєфу, яскраві та живі. Ви можете розрізняти тонкі градації відтінків у нашаруваннях гірських порід – нюанси червоного добре помітні. Тонкі деталі величезних утворень стають виразнішими, варто лише вдивитись у них, і це поглиблює ваші відчуття. Контраст світла і тіні виділяє нескінченність лабіринту тріщин та розколін. Чим довше і пильніше ви дивитеся, тим більше помічаєте. Достаток відчуттів утримує вас на краю урвища в благоговійному трепеті перед незбагненною красою природи.

Тепер уявіть себе такими, що розглядають Великий Каньйон через вікно, зроблене з багатошарового скла, кожен шар якого знижує чіткість зображення. Перший шар трохи димчастий, він приглушує яскраві тони та виключає тонкі відмінності між відтінками кольорів. Тонка гранульована структура наступного шару зменшує вашу здатність споглядати подробиці кам'яного рельєфу. Ще один шар знижує контрастність світла і тіні, перетворюючи неосяжність глибини та ширини Каньйону на плоску картину. На довершення віконна рама обмежує ваше поле зору і остаточно знищує образ Каньйону. Замість безпосереднього і прямого відчуття того, що ви стоїте на краю Великого Каньйону, перед вами постає сірий, ненатуральний і по суті мертвий пейзаж. Таке можна побачити і по телебаченню, особливо якщо "картинка" неважлива...

Прослуховування музики на посередній звуковій апаратурі схоже на огляд Великого Каньйону через багатошарове скло. Кожен пристрій у тракті відтворення — CD-плеєр, підсилювач, підсилювач потужності, гучномовці та кабелі, які їх з'єднують, деяким чином спотворюють сигнал, що проходить через них. Один компонент може надавати грубого, зернистого характеру фактурам інструментів, інший — знижувати динамічні контрасти між гучними і тихими пасажами, спотворюючи задум композитора чи експресію виконавця. Така система „накидає щільну, темну пелену" поверх музики, знищуючи її тонкі тональні відтінки та роблячи тембри всіх інструментів невиразними. На довершення до всього, „віконна рама", роль якої відіграють електронні та механічні вузли системи відтворення, стискають простір, створений художнім задумом музикантів.

High-end-аудіо прагне прибрати з системи якомога більше „шарів скла", а ті, що залишаться, зробити максимально прозорими. Чим менше „шарів" і чим слабше кожен з них впливає на інформацію, що проходить через нього, тим ближче ми підходимо до безпосереднього сприйняття, тим більше наш контакт із музичним твором.

Чому high-end-компоненти є прозорішими „вікнами" у світ музики, ніж масові „стереосистеми"? Вони розроблені для того, щоб добре звучати, — в ідеалі, подібно до "живої" музики, а не для досягнення "хороших" оцінок відповідно до деяких довільних технічних критеріїв. Справжній розробник high-end-апаратури „прислухається” до компоненту в процесі його проектування, змінюючи деталі та пробуючи різні методи отримання максимально природного звучання. Він використовує як свої технічні навички, так і музичну сприйнятливість, створюючи виріб, що найкраще сприяє сприйняттю музики. самовідданість часто стає манією, що змушує витрачати багато сотень годин на прослуховування та кропіткий аналіз кожного фактора, що впливає на звук, часто в апараті використовують більш дорогі деталі, щоб покращити звучання, зберігаючи роздрібну ціну виробу незмінною. апаратури насамперед захоплений музикою та проблемами її відтворення.

Навпаки, масові аудіокомпоненти часто розробляють для того, щоб вони добре виглядали „на папері" — у таблиці технічних параметрів, — іноді жертвуючи якістю звуку. Хороший приклад цього: „THD-війни" 19"70-х і 80-х років THD — це Total Harmonic Distortion (повний коефіцієнт гармонічних спотворень), технічний параметр, що широко використовується неосвіченими споживачами як критерій якості підсилювача.Якщо ви теж так чинили, то не засмучуйтесь. вважав, що чим нижчі, тим краще підсилювач, що спонукало гігантів електронної промисловості випускати апаратуру з гранично низькими значеннями THD, розгорнулося змагання за те, чия апаратура має найбільшу кількість нулів після коми в коефіцієнті гармонік (наприклад, 0,001 %).

Багато хто купує приймачі чи підсилювачі, орієнтуючись виключно на цей технічний параметр. Хоча низький THD — гідна мета розробки, суть питання полягає в тому, за рахунок чого було отримано такі надзвичайно низькі значення спотворень. Для зниження спотворень у підсилювачах використовують „зворотний зв'язок” — це означає, що частина вихідного сигналу подається назад на вхід підсилювача. Великі значення сигналу зворотного зв'язку зменшують THD, але створюють різні інші проблеми, які погано впливають на якість звучання підсилювача. промисловості те, що збільшення глибини негативного зворотного зв'язку для зниження THD погіршує звучання їхньої апаратури?Ні найменшою мірою!Єдине, що їх хвилювало — виробництво предмета споживання, який можна продавати у великих кількостях. як дуже важливі Покупці, які вибирають компоненти на основі таблиці технічних параметрів, а не за результатами прослуховування, набували в результаті системи з посереднім звуком Цікаво, що підсилювачі, що мають найменші значення THD, зазвичай відрізняються найнижчою якістю звучання.

Цей приклад ілюструє суттєву різницю між поглядами фірм-виробників масової продукції та high-end-компаній на те, якими мають бути аудіокомпоненти. Фірми, що виробляють high-end-апаратуру, дбають більше про те, як звучить їхня продукція, ніж про параметри, які вона показує на випробувальному стенді. Вони знають, що їхня аудиторія музично сприйнятливих слухачів робитиме покупки, враховуючи якість звуку та не звертаючи уваги на технічні параметри.

High-end-апаратура не тільки розробляється за допомогою слуху, а й часто вручну виготовляється висококваліфікованими майстрами, що пишаються своєю роботою. Складачі часто самі є аудіофілами. Вони виготовляють апаратуру з такою ретельністю, наче роблять її для себе особисто. Така прискіплива увага до дрібниць дає в результаті більш високу якість розробки та виготовлення. p align="justify"> Особлива ретельність розробки сприяє не тільки поліпшенню звуку виробу, але і збільшує надійність апаратури. Більше того, красиві, виконані вручну компоненти можуть порушити в їхніх власниках гордість, якій виробникам масових виробів нема чого протиставити.

High-end-системи часто забезпечуються кращим сервісом, ніж mid-fi-вироби. Оскільки фірми-виробники high-end-апаратури більше дбають про свою продукцію та клієнтів, вони зазвичай пропонують більш тривалий гарантійний термін, більш ліберальну політику заміни деталей та краще обслуговування. Для фірм-виробників немає нічого незвичайного в тому, щоб безкоштовно полагодити виріб після гарантійного терміну. Це не означає, що ви повинні розраховувати саме на таке ставлення, але подібне іноді трапляється тільки з high-end-апаратурою і немислимо з масовою продукцією. High-end-компанії по-справжньому дбають про своїх клієнтів.

Ці якості притаманні тим, хто займається роздрібною торгівлею. Дилер high-end-апаратури поділяє пристрасть до високоякісного відтворення музики та зобов'язань щодо обслуговування клієнтів. Якщо вам доводилося купувати звукову апаратуру у звичайній торговій мережі, то ви будете приємно здивовані, відвідавши high-end-магазин. Замість того, щоб за будь-яку ціну спонукати вас купити першу апаратуру, сумлінний дилер high-end"а буде прагнути зібрати систему, яка дозволить вам насолоджуватися музикою протягом тривалого часу. Такий дилер поставить ваше музичне задоволення вище показника місячної виручки.

Нарешті, більшість high-end-апаратури розроблена і виготовлена ​​в США американськими ж компаніями. Фактично аудіокомпоненти американського виробництва високо цінують у всьому світі. Більше 40% американської high-end-продукції експортується до інших держав, особливо на Далекий Схід. І це при тому, що ціна high-end-апаратури за кордоном майже вдвічі вища, ніж у США через витрати на транспортування, ввізних мит і націнок імпортерів. Інтерес до американських high-end-товарів за кордоном дивовижний ще й через популярну оману американців у тому, що найкраща аудіоапаратура — японського виробництва.

High-end-апаратура суттєво відрізняється від виробів масового виробництва. За своєю концепцією, метою, розробкою, конструкцією, маркетингом і тим, як вони використовуються, компоненти high-end-апаратури дуже не схожі на своїх mid-fi-побратимів.

Що найбільше відрізняє high-end-апаратуру від масової продукції, то це дбайливе ставлення розробника до музики. Він створює не товари масового попиту, а інструменти, найвища якість яких дозволить клієнтам глибше сприймати музику. Компоненти high-end-системи - це речовий доказ глибоко відчутного інтересу до того, наскільки добре відтворюється музика і, наскільки вона приємна слухачам.

Розробник апаратури high-end-класу створює вироби, які він сам хотів би слухати. Оскільки він дбає про музику, для нього має істотне значення, чи отримує задоволення від музики невідомий слухач. Чим більше слухача залучено до музики, тим краще розробник виконав свою роботу.

Один мій знайомий проектувальник цифрових процесорів — живе втілення цих якостей. У якомусь із вузлів свого нового процесора він використав резистор екстра-класу, який коштує $1, а не кілька центів, як більшість інших резисторів. У той момент, коли треба було передавати розробку у виробництво, він ще раз ретельно перевірив, чи можливі ще якісь удосконалення, що сприяють підвищенню якості звуку. Заради жарту, проектувальник застосував у схемі зовсім вже екзотичний резистор за $10 замість 1-доларового. Він був здивований тим, наскільки краще зазвучав виріб після цієї заміни, і не захотів, щоб почалося постачання процесора у варіанті з резистором за $1. Компанія випустила апарат з деталлю за $10, хоча роздрібну ціну вже було встановлено з урахуванням використання однодоларових резисторів. Конструктори high-end-апаратури намагаються будь-якими шляхами покращити якість замість того, щоб підкорити технологію єдиної мети — зменшенню вартості.

Для high-end-розробника проектування електроніки чи механіки — не просто технічна діяльність, це прояв кохання та відданості. Кожен аспект роботи виробу — як технічний, так і музичний, перевіряється способом, який би здивував тих, кому незвичний такий підхід. Етика відтворення музики є суттю буття розробника high-end-апаратури; це робота, де він висловлює себе щодня. І як результат: залучення слухача до музики набагато потужніша та інтимніша, ніж у випадку, коли розробкою займаються без цієї самовідданості.

Що таке high-end-апаратура? Що таке high-end-звук? Це коли забуваєш про систему відтворення, коли в кімнаті прослуховування її місце ніби займає виконавець. Це коли ви відчуваєте, що композитор чи виконавець говорять з вами крізь роки та відстані. Це відчуття надзвичайного піднесення під час музичних кульмінацій. Це невимовні „американські гірки” емоцій, які композитор якимось чарівним способом зумів закодувати у комбінації звуків. Це зникнення матеріального світу, коли залишаються тільки ваша свідомість і музика.

Ось що таке high-end-аудіо.

За матеріалами книги «Енциклопедія High-End Audio»
Автор Роберт Харлі

Що означає термін High End?

High End (Hi-End – англ.) – це маркетинговий термін. Він означає високий клас, що відноситься до еліти. Як правило, йдеться про звукопідсилювальне апаратне та програмне забезпечення. Як ми знаємо, Hi-Fi у номенклатурі сучасної радіоелектроніки має свої ГОСТи, а також інші технічні характеристики, які кваліфікують Hi-Fi тим чи іншим чином. Щодо High End такі поняття відсутні. Чому? Оскільки продукція класу Hi-End, що заявляється виробниками, має у своєму складі тільки високоякісні компоненти, в цьому просто немає жодної необхідності.

Що таке High End аудіоапаратура?

Hi-End апаратура - це ексклюзивна, і часто, вкрай дорога звуковідтворююча апаратура. Для виготовлення такої елітної апаратури часто використовують нетрадиційні, нестандартні технічні рішення. Як приклад, можна навести лампову або гібридну (лампово-транзисторну) апаратуру, а також електростатичні, контрапертурні або рупорні акустичні системи.

Ще раз наголошуємо: до терміну Hi-End не належить будь-який стандарт.

Апаратурою Hi-End вважається Hi-Fi, виготовлений із застосуванням таких компонентів, використання яких економічно не обґрунтовано для виробництва серійної апаратури. Крім цього під цей термін підпадає апаратура, виготовлена ​​ручним способом. При цьому слід враховувати, що сюди належить і така продукція, яка може не відповідати промисловим стандартам і навіть заявленим технічним характеристикам взагалі.

Що наведено в описі апаратури High End?

Це насправді дуже цікаве питання. Тому як і користувачі, і виробники Hi-End апаратури, в описі та порівнянні своєї техніки застосовують не числові вимірювання параметрів. Числові вимірювання параметрів легко перевіряються, як ми з вами розуміємо, у будь-якій спеціалізованій лабораторії.

Тут же опис є абсолютно суб'єктивним! І складається з думок кількох слухачів. Слухачі описують різні особливості звучання, які вони відчули, одним і тим же технічним терміном. Наприклад: емоційно, м'яко, пісочно, тепло, холодно, прозоро, голографічна точність, звукове полотно сонячно і т. д. Щоправда. дуже незвичайно? Ось тому, апаратура High End - це світ суб'єктивізму та смакових уподобань музичних «гурманів». Зрозуміло, що коло таких людей не може бути великим. Але така нечисленна група клієнтів готова викласти величезні гроші за свою пристрасть.

Як вибирають апаратуру High End?

Як ми вже розібралися, апаратуру Hi-End неможливо вибрати за технічними характеристиками. Тут акцент робиться на радіодеталях і, найчастіше, архаїчних технологіях. Цікаво, що якщо таку апаратуру піддати кропіткому аналізу з погляду технічних характеристик, вона покаже далеко не просунуті результати. А ось суб'єктивні відчуття, якщо провести прослуховування у певних умовах та на певному музичному матеріалі, покажуть просто колосальну перевагу High End перед звичайною бюджетною Hi-Fi апаратурою.

Поговоримо про вартість

Hi-End - це окрема техніка, на відміну від масової Hi-Fi, тому тут ціна не має значення. Зрозуміло, що для Hi-Fi апаратури чітко позначено пріоритетну економічну доцільність. Тут же покупці керуються зовсім іншим. Тому, власники Hi-End апаратури – це аудіофіли-фанати, які готові заплатити будь-яку надхмарну ціну за задоволення. Або це просто дуже забезпечені люди, для яких мати таку річ – справа престижу. У будь-якому випадку, Hi-End є унікальним рішенням, здатним задовольнити потребу конкретного «аудіофіла» в повній мірі.

Але треба підкреслити, що у зв'язку з дуже високою ціновою категорією Hi-End і практично повною ідеологічною відсутністю вимог щодо технічних характеристик часто пропонується разом з визнаними пристроями величезна кількість іншого виду апаратури. Це техніка, яка має невиправдано завищену вартість. Вона може мати просто неймовірно розкішний дизайн, але насправді не має настільки унікальних компонентів, а також сполучних кабелів, за які варто платити такі величезні гроші. Зрозуміло, що й така апаратура купується якоюсь категорією дуже забезпечених громадян з метою престижу. Але, задля справедливості, варто відзначити, що для багатьох покупців Hi-End - це, перш за все, розкішний і ексклюзивний дизайн. Та й чесно сказати, далеко не кожен слухач здатний адекватно оцінити звучання музики та її окремих компонентів на слух.

Про програмне забезпечення апаратури High End

Таке забезпечення застосовується тоді, коли йдеться прикладне програмне забезпечення. ПЗ створюється на замовлення однієї людини чи обмеженої групи людей. Воно здатне забезпечити вирішення повного комплексу завдань, що їх поставив конкретний споживач. Зрозуміло, вартість таких програм дуже висока. Але, заради справедливості, треба сказати, що вони повною мірою виправдовують свою неабияку ціну і статусом, і зручністю, і повною відсутністю збоїв, а також просто чудовою технічною підтримкою. Адже подібне ПЗ – це спеціалізований проект, який розробляється та реалізується під конкретного споживача.

Замість післямови

Багато хто не розуміє вибору справжніх меломанів. Вважають, що все дуже перебільшено. Чи так це? Давайте подумаємо.

Простий експеримент. Якщо ми слухатимемо музику на апаратурі Hi-End і не бачити при цьому джерела звуку, то ніколи не зможемо відрізнити копію з коробочки від оригіналу живого звуку зі світу.

Професіонал відрізнить численні відтінки звуку, його красу, життя, дихання. Непрофесіонал без напруги слухатиме всякі скрипи, шуми, шарудіння, тріск... Такому слухачеві, в принципі, все одно. Творчої індивідуальності виконавця ніколи не відчути на звичайній апаратурі. Це – прерогатива справжнього меломана.

Сьогодні настав час, коли все можна розкласти на математичні формули. Так само звук. Але хіба якоюсь цифрою можна описати відчуття? Прилад все розкладе «по поличках» - оцінить криву вірності відтворення чистого тону, гармоніки, що приносяться. Але який прилад, бездушний та мертвий, відрізнить душу, вкладену у музику?

Сьогодні ми розглянемо найпоширеніші проблеми, пов'язані зі створенням Hi-Fi/Hi-End системи на PC за допомогою студійного обладнання.

Розвиток Hi-Fi/Hi-End карт серійного виробництва

Під Hi-End розуміється висока якість. У кожній області під Hi-End потрапляють вироби за різними параметрами. Для одних виробів Hi-End – це максимальна кількість папуг у тесті (наприклад, відеокарти, процесори), для інших – позамежна вартість та ексклюзивність, для третіх – складання без компромісів із високоякісних компонентів.

Кожен аудіофіл хоче мати "найкращу звукову карту", щоб у ній був найкращий ЦАП, найкращий операційний підсилювач, найкраща фільтрація живлення тощо. Розробити та зробити таку карту не проблема – проблема призначити на карту таку ціну, щоб її потім купили. На сьогоднішній день вартість серійний Hi-End звукова картка для домашньої системи повинна вкладатися в $150-300. Маючи жорсткі рамки, виробник не може піти безкомпромісним шляхом, а наявність тестових програм, таких як RMAA, не дозволяє обманювати покупців. Тому виробнику доводиться шукати компромісні рішення.

Стереотипи поділу побутової аудіотехніки на Hi-Fi і Hi-End, в першу чергу, за вартістю частково відносяться і до звукових карт. Таким чином, недорогі серійні Hi-End карти умовно стають просто високоякісними, а ексклюзивні і дорогі - Hi-End. Реальна якість може бути одному рівні.

Кілька років тому на азіатському ринку з'явився попит на якісні звукові карти. Основна маса страждаючих – це аудіофіли, що мають гарні навушники. Карти зі стандартними операційними підсилювачами не давали прийнятної якості, змушуючи додатково купувати підсилювачі для навушників. Auzentech запропонував карти з навороченою обв'язкою. Одна біда - карти базувалися на C-Media, проте, гарний вид конденсаторів та ОУ привертав увагу багатьох.

У відповідь Onkyo та Audiotrak випустили - і. Відмінні обв'язки, екрани, красиві рекламні технології (чого тільки варта векторна побудова сигналу а-ля "багатогранний синус" у Wavio) і т.п., але використання середньої якості ЦАП-ів змушує задуматися, а чи є сенс у покупці таких карток дорогого комплексу? Карти нехай і "круті", але рівень лише Hi-Fi із вузьким місцем у вигляді ЦАП. Розрахунок був зроблений на власників навушників ($100-300) та власників Hi-Fi підсилювача з акустикою (з аналогічною вартістю за компоненти системи), де топовий ЦАП не потрібен.

Ще одним щаблем розвитку на ринку звукових карт став випуск спеціалізованої високоякісної карти ProdigyHD2 Gold від Audiotrak, в якій використовувався високоякісний топовий ЦАП від AKM з якісною обв'язкою. До цього топові ЦАП так і залишалися в дорогих студійних платах штучного виробництва, таких як , і т.п. вартістю понад $1000. Сьогодні Audiotrak пропонує не менш цікавий пристрій PCM 1798.

Варто врахувати і велику кількість саморобних та доопрацьованих пристроїв. При цьому гонитва за безкомпромісною якістю не завжди призводить до адекватних результатів у саморобників та "виробників Hi-End". Тут можна провести аналогію з Hi-End стаціонарними програвачами, де "безкомпромісно" робиться важке шасі з мармуру (або іншого каменю/металу) для зниження вібрацій та точного зчитування даних з диска. Парадоксально, але такі стаціонарні приводи чомусь важко читають штамповані диски і не справляються з CD-R/RW, а на противагу є портативні CD-плеєри з асинхронним читанням диска з копійчаною вартістю. Це змушує замислитися, чи вирішення якоїсь специфічної проблеми має коштувати дорого? Чи приводить використання якіснішого компонента до реального поліпшення якості? Образний приклад - чи плакат-календар висітиме надійніше на цвяху з високоякісної сталі, а не на канцелярській кнопці? Саме ці питання постають перед інженерами, які розробляють продукти масового виробництва, і в результаті відносно недорогий пристрій може "виділити" за якістю дорожчу ексклюзивну модель.

У той же час, при штучному виробництві простіше поставити в пристрій деталь з надмірною якістю, ніж досліджувати залежність якості пристрою в цілому від цього компонента, адже час=гроші. І пил в очі пустити можна легко - "у нашому пристрої використовується найдосконаліший компонент X, що забезпечить найкрутішу якість". Головне, щоб геніальні ідеї та теорії узгодилися з практикою. Відсутність вимірів, точних характеристик і тонни води про "золотий слух розробника і чарівний звук пристрою" зазвичай викликають справедливу підозру.

Завдання користувача - вибрати пристрій, який реально відповідає його вимогам без обману від будь-кого.

Завдяки попиту на азіатському ринку, компаніям поки що вдається за "стандартну" ціну і далі підвищувати якість карток (використовувати якісніші компоненти), але на світовому ринку моделей домашніх високого класу поки що дуже мало.

На Російському ринку безумовним лідером є Creative з побутовою картою $300 та професійною за $200, які використовують топовий CS4398. Альтернативний виробник Razer з картою на AKM4396. На наш ринок має прийти ASUS з карткою XonarD2, яка використовує один із топових ЦАП-ів від Burr-Brown PCM1796. Решта карт є тільки на азіатському ринку, серед яких є на топовому WM8740, на AKM4396 і якісній обв'язці.

Багато виробників поступово розуміють, що економити на ЦАП сенсу немає, і краще поставити щось якісне. Адже більше нічого продукту продемонструвати не зможе. Але застосування топового ЦАП носить більше маркетинговий характер, так як важливий і дизайн плати, і грамотне застосування інших компонентів, інакше вийде та ж ситуація, що і з першою ревізією E-MU0404, де карта з "передтоповим" AKM4395 поступилася Juli@ з "менше топовим" ЦАП AKM AK4358.

Особняком стоять лише молодші карти X-Fi з потужними DSP для ігор, які в іграх мають перевагу за рахунок якісної апаратної обробки звуку, де ЦАП грає набагато меншу роль.

Зробити карту з топовим ЦАП за "дешево" нескладно, яскравий приклад - Club3D Theatron DTS, з вартістю нижче $100, з використанням чотирьох топових AKM. Велику проблему представляє налагодження драйверів, впровадження специфічних функцій та роз'яснення покупцю, навіщо йому купувати таку карту, де очевидна перевага за звучанням, можливо, буде на тракті від $1000. У результаті феномен, карта сама по собі виходить не дуже дорогий, але для розкриття потенціалу вимагає дорогий тракт.

Карти на CMI8788 зараз фактично витісняють побутові карти на ENVY24XX ( , /XT/HD2 тощо). Причина витіснення проста - CMI8788 підтримує Live DTS, на відміну ENVY. Більш того, C-Media пропонує виробникам референсну схему на топових АКМ. Виробникам залишається лише повторити схему, не вкладаючи грошей у розробку, тоді як під ENVY24XX треба розробляти все з нуля. Найхитріші Razer та ASUS дружно перемаркували CMI8788 у RZR35192 та AZ200, тільки ASUS пішов далі і вирішив використовувати інший ЦАП, не від АКМ та CS, а ADI – якого немає ні в кого з конкурентів. Рішення здорове, з прицілом на ексклюзив. Тим не менш, лише у рідкісних карт можна зустріти топові ОУ або можливість їх заміни без паяльника. У XonarD2 і Barracuda використовуються стандартні JRC4580, трохи вище за класом ОУ у X-Fi EP. ProdigyHD2 Gold пропонує обв'язку на високоякісних ОУ на лінійному стереовиході з технологією "Triple OPAMP": два OPA2134 від Burr-Brown + JRC5532. (Версія Prodigy HD2 для європейського ринку використовує три NE5532, які можна замінити іншими ОУ без паяння). Конкуренцію по "Hi-End"-ності цієї карти складають тільки нові карти на CMI8788 і запланована цього року.

Студія vs Hi-Fi/Hi-End

У конференції часто порушується питання про відмінності між професійною та побутовою апаратурою. Існує думка, що професійна апаратура дає "чесний" звук, а побутова - "приємний", і що на професійній апаратурі неприємно щось слухати, оскільки вона спеціально випинає косяки та "не потрібні звуки".

Розберемо основні відмінності, які бажано знати, збираючи високоякісну систему. Незнання елементарних речей часто призводить до великих розчарувань користувачів.

У студії джерел багато – це синтезатори, різні інструменти, мікрофони, крім них багато додаткових приладів обробки сигналу. Все це приєднується до мікшера, вхідних каналів якого може бути кілька десятків. Після мікшера сигнал направляється в конвертери АЦП (PC), монітори. З PC через конвертери ЦАП сигнал надсилається в мікшер і далі в монітори. Фактично мікшер є окремим пристроєм, що зв'язує всі компоненти в студії. Через велику різноманітність комплектацій студій, компонування пристроїв нагадує дуже гнучкий конструктор.

Вдома джерел зовсім небагато, а комутатором найчастіше виступає підсилювач. Невелика кількість компонентів і розташування в одному місці пред'являють до компонентів інші вимоги.

Звукові карти

Якщо в домашній системі всі компоненти поруч, і особливих вимог до міжблочного кабелю немає (випадки відмінної чутності напряму кабелю тільки в зрячих тестах не торкаємося:). У студії між пристроями може бути десять і більше метрів. А чим довше провід - тим більше наведень може спіймати. Для вирішення цієї проблеми використовують балансні дроти з більшим рівнем сигналу. Відповідно, у професійної апаратури входи та виходи балансні, TRS або XLR. Для підключення побутової техніки до професійної часто потрібні перехідники та підтримка підвищеного рівня сигналу.

Основні відмінності проф. карток від "мультимедійних/побутових" - це проф. роз'єми TRS або XLR, обов'язкова підтримка ASIO, специфічні функції в драйверах або роз'ємів у вигляді мікрофонного входу з фантомним живленням +12 або +48 В, відсутність підтримки DirectSound3D і OpenAL. Як винятки серед бюджетних проф. карт можна зустріти карти без балансного рівня сигналу, такі як , і т.п., розраховані саме на домашні бюджетні студії.

Основне завдання проф. карти - забезпечити зручність у роботі. Якість звуку у професійних карток різна і не завжди перевершує "мультимедійні/побутові" карти.

Образний приклад - універсальний позашляховик проти котка, крана, бульдозера, боліда формули 1.

Додатково про ASIO та можливості гнучкого роутингу сигналу.

Карти з можливістю гнучкого роутингу сигналу (DirectWire у ESI/Audiotrak, PatchMixDSP у E-MU, CreationMode у X-Fi, KX DSP + Router у KX Driver, FREE Mixer у Infrasonic Quartet) мають можливість за допомогою проф. Софт робити практично будь-яку обробку сигналу в real-time будь-якого каналу при відтворенні з-під будь-якої програми. Що це дає, окрім використання "поліпшайзерів", у плані побудови Hi-End систем?

• можна використовувати фільтри з великою крутістю зрізу - це дозволяє не лише звузити перехідну зону, та й істотно розвантажити динаміки. Так, для пищалки можна вибрати меншу частоту розділу, без ризику спотворень
• можна використовувати фазолінійні фільтри
• можна регулювати затримки між динаміками, компенсуючи розташування динаміків
• додатково можна робити еквалізацію, з придушенням резонансних частот

За наявності недорогого Midi-контролера можна дуже швидко та ефективно робити налаштування, влаштовувати сліпі тести між різними налаштуваннями фільтрів.

Сліпі тести завжди важливі при винесенні вердиктів краще/гірше, але, на жаль, цим нехтують (і часом панічно бояться) шанувальники і розробники Hi-End, сподіваючись на свій "абсолютний" слух і зоркі очі. Можливостей у такому підході багато, але треба мати належну кваліфікацію в роботі з проф. софт.

Вартість компактного PC з відповідним софтом має порівнянну вартість із залізними студійними DSP, і при цьому дає більші можливості. Прикладом таких рішень може бути система Helix Legacy Audio $53000 з використанням $5000.

Для недорогих студій і концертної акустики багато активних аналогових кросоверів, що настроюються. Якщо хтось має вільний час або специфічні запити до АС, то можна легко зробити "ящики", вставити динаміки, підключити до підсилювачів, налаштувати кросовер.

Про майбутнє використання "улучшайзеров" у високоякісному тракті краще забути відразу. Основне завдання популярних плагінів, таких як Ozone, вбудованого обробника в X-fi Cristallizer, - обійти огріхи наступного тракту, аналогічно смаковим добавкам у неякісній їжі. Дану обробку краще залишити для використання у студіях під час створення музики. Виняток може виникнути лише з низькоякісно записаними треками.

Чи існують "крутіші карти", ніж E-MU1212m, Prodigy HD2, X-Fi Elite Pro, Razer Barracuda, Asus Xonar D2 і т.п.?

Серед професійних карт сходинкою вище стоять комплексні рішення - цифрова карта + зовнішній конвертер, як LynxAES16 + Aurora16. Вартість таких рішень відрізняється на порядки, ніж у розглянутих карток. Висока вартість диктується штучним випуском пристроїв та специфічними функціями, такими як:

• можливість роботи кількох карт, як одна (для багатоканальних систем), де каналів треба не 5.1 для DVD, а 16 і більше, на PCI-платі досить складно їх все розмістити
• можливість синхронізації із зовнішнім обладнанням

Для домашнього використання такі функції не потрібні. Більш того, реалізація деяких функцій може піти на шкоду "аудіофільським", наприклад, можливість точної підстроювання опорної частоти призвела до більшого джиттера пристрою, в той час як відсутність цієї функції дозволило б вичавити "більше якості".

Серед побутових карток "ступінкою вище" стоять також комплексні рішення - цифрова карта + зовнішній ЦАП. Як цифрова плата може виступити будь-яка карта з SPDIF-виходом, що забезпечує цифрову передачу даних з належним ступенем коректності.

Основні переваги такого рішення

• організація зовнішнього живлення
• гальванічна розв'язка з PC
• широкий вибір зовнішніх DAC

У деяких випадках собівартість зовнішнього пристрою для несерійного виробництва може бути нижчою для зовнішнього пристрою. Зробити пристрій на багатошаровій платі, успішно оминути низку проблем для внутрішнього пристрою в домашніх умовах не так просто.

Підсилювачі

Студійні підсилювачі розраховані на встановлення в рекову стійку. Так як регулювання гучності та перемикання джерел робляться в мікшері - то у підсилювачів найчастіше відсутні регулятори гучності та селектор входів (не кажучи про пульт дистанційного керування). Цей "недолік" так само стосується і активних моніторів. Найчастіше є лише поканальний регулятор чутливості входу, і обов'язково спереду. Ще серед важливих особливостей – більшість студійних підсилювачів мають активне охолодження, аналогічно блоку живлення біля комп'ютера. І останній аргумент "проти" використання такого підсилювача будинку - непоказний вигляд, близький до "самомоделу" :)

Даний підсилювач від Yamaha не є страшним на вигляд, але зовні різниця з моделями Hi-Fi від Yamaha велика.

Розвиток звукових карт та софту породжує велику кількість Home/Project студій, де мікшер не використовується. Розвиваються і HTPC-системи, де кінцевим трактом є колонки Hi-Fi. Так як селектор джерел (радіо, TV, DVD) знаходиться в комп'ютері, то підсилювач не вимагає селектор входів. Низькі ціни на проф. карти + гасла "до проф. карті потрібен проф. підсилювач", змушують виробників випускати продукцію "симпатичніше" і "зручніше", близьку до Hi-Fi. Серед недорогих студійних ($350-450) підсилювачів можна відзначити Alesis RA300 і (моделі схожі зовні і за характеристиками).

Два великі поканальні регулятори гучності та кнопка Power. Ззаду лише один стереовход, але виконаний у різних форм-факторах: RCA, TRS і XLR, з підтримкою як балансового, і побутового рівня сигналу.

При цьому є менш привабливі підсилювачі на кшталт ART SLA-1/2 з формальним активним охолодженням, де вентилятор включається тільки при перегріві. За відгуками власників, перегрів трапляється вкрай рідко.

"домашній" студійний підсилювач Behringer A500 зсередини

Забавно, в аудіофільських колах найбільшу повагу викликають топові трансформатори в студійних підсилювачах з пасивним охолодженням, без урахування "інших деталей", що використовуються :). І, звісно, ​​відсутність регуляторів тембрів.

Так само, як і у світі Hi-Fi/Hi-End, вартість студійних компонентів може досягати надхмарних висот.

Акустика

Насамперед, якість звучання визначається якістю використовуваних динаміків та оптимальним розрахунком корпусу з кросовером + підсилювач. Грамотне конструювання АС немає дешевим, оскільки вимагає багато ресурсів для розробки. У ресурси входять: час, парк деталей та кваліфіковані інженери. Все це коштує грошей і закладається у вартість кінцевого продукту.

У секторі бюджетної акустики намагаються заощаджувати на всьому, аж до перевірки якості складання та працездатності АС. Нерідкі випадки, коли розрахунок фільтрів було зроблено під одні динаміки, а результаті встановлюються інші динаміки без будь-якої коригування фільтрів чи акустичного оформлення корпуса. Грішать цим не лише виробники бюджетної активної акустики, а й відомі бренди. Щодо студійних моніторів, що продаються поштучно, а не парою, необхідно враховувати, що колонки різних партій можуть відрізнятися між собою по звуку через використання динаміків різних партій.

Ідеальної акустики немає. Будь-яка система, будь-яка вартість і конструкція завжди є компромісним рішенням. Успішність системи залежить лише від уміння розробника вичавити більше плюсів, ніж мінусів. Для різних цільових призначень компроміси у створенні АС є різними. Саме тут і криється різниця між Hi-Fi та студійною апаратурою.

Монітори, як нескладно здогадатися, призначені для використання у студії.

Відповідно:

• Габарити АС будуть такими, щоб із розміщенням АС на консолі чи біля стіни, у студії не виникло жодних проблем. Підлогові системи в студії – рідкість.

Студія Deep Recording Studios, Англія, Лондон

• Рознімання у активної акустики будуть професійними, а не побутовими.
• Передбачається, що у студії стоятиме кілька пар моніторів. Це дозволяє виконувати монітори, заточені під певні завдання. Наприклад, тільки в лінійці з моніторами (ADAM, Dynaudio і т.д.) можна побачити двосмугові моделі з 8" вуферами, а в лінійці Hi-Fi таких моделей немає, і це не випадково. Чи грає 8" вуфер краще за 6"? Напевно, його перевага лише в нижчій граничній частоті з погіршеною передачею у верхньому діапазоні відтворюваної смуги частот вуфера з низькою частотою розділу для твітера, але це не є проблемою для звукорежисера, тому що в студії є кілька пар АС, підібраних так, щоб кожна мала Переваги, відсутні в інших моделей: Звукорежисер, працюючи одночасно з кількома АС, уважно вислуховує потрібні параметри треку на відповідних моніторах.

чорні АС - для студії, сріблясті - для дому чи "домашньої" студії. Аналог S2.5 для дому відсутній.

• Спрямованість звучання моніторів вже. Це дозволяє отримати більш чітку панораму, але слухати АС можна лише у "правильному трикутнику". У той час як на Hi-Fi/Hi-End колонках спрямованість може бути практично кругова, забезпечуючи менш точний, зате об'ємний звук, і які можна слухати з різних точок.

Чи важливо, чи є напис "монітор" на АС? У студії Abbey Road можна зустріти акустику високого класу, у тому числі і "побутову".

Акустичні системи високого класу можна зустріти як удома, так і на студії, головне щоб вони задовольняли потребам власника.

Які можуть бути розчарування аудіофіла, який купив "студійний Hi-End"?

Згадайте, років десять тому, при перегляді фільму "Діамантова рука", чи були у вас нарікання на кольоровість, чіткість чи контрастність запису фільму? Не було. Натомість зараз при перегляді цього фільму на моніторі чи сучасній великій плазмі, навіть із ліцензійного DVD одразу виникає питання – а чи не "екранна" це копія? Багато хто воліє дивитися такі фільми через проектор, де такий контраст падіння якості не дуже помітний.

Час іде, якість конвертерів зростає, а старі записи краще не стають. Зазвичай, при переході із вбудованого звуку на X-Fi, Revolution5.1, Prodigy7.1 та покупки акустики початкового рівня користувачі помічають, що mp3 звучить не так добре, як оригінальні CD. При переході більш якісну техніку виявляється, як і CD в повному обсязі якісно записані. А надалі - що якісно записані лише одиниці, а звукорежисери, в основному, глухі на обидва вуха, і всі зводять під "бумбокси", наплювавши на власників якісної апаратури (жарт, але з часткою правди) :)

Цю особливість необхідно враховувати і бути готовим, розставляючи грамотно свої пріоритети. Якщо у вашій фонотеці більшість записів старих років, або улюблені групи записуються в не найкращих студіях (або у найкращих, але "максимально швидко"), то при прослуховуванні буде чути багато недоробок. Як показує практика – такий результат подобається не всім. Відразу починаються міркування про "аналітичність" проф. карт і про "музикальності" інших, включаючи Aureal Vortex2 на старому sigmatel. Тому до того, як купувати черговий компонент системи "за багато грошей" або "з правильною ідеологією", послухайте його заздалегідь або беріть під money back. Можливо, те, що кимось вважається "правильним та якісним" вам не підійде.

Розвиток топових звукових карт, будь то проф. карта на кшталт E-MU1212m або мультимедійна топова карта на кшталт Prodigy HD2, йде "студійним" шляхом, де мета - отримати сигнал, максимально близький до оригіналу.

Об'єктивні тести та якість

Виробники у процесі розробки додатково орієнтуються на синтетичні випробування.

У спільноті аудіофілів існує думка, що об'єктивні параметри нічого не означають і не показують. До речі, у звіті RMAA показуються результати кількох тестів, але крім них, за потреби, можна провести додаткові тести на інших частотах та амплітудах сигналу. Більш скрупульозні користувачі можуть згенерувати свої тестові сигнали в аудіоредакторах, головне, щоб результати були корелювані з суб'єктивним сприйняттям.

Невміння скористатися проф. софтом, незнання багатьох елементарних речей з психоакустики часто виставляє аудіофілів у дурнях, які називають речі своїми іменами, плутаючи поняття та визначення, і часом не можуть довести, що те, що вони чують, не є плодом уяви чи самонавіюванням.

Карта, що показує високі характеристики, апріорі буде якісно грати, тоді як карта з невисокими характеристиками може грати "як завгодно". Інший момент - дивитися треба не на одну характеристику чи цифру, а розглядати безліч параметрів у комплексі, розуміючи, який параметр, на що впливає, і якою мірою.

На жаль, не завжди в об'єктивних тестах наводяться всі параметри, а частина вимірів вимагає спеціального обладнання або значних витрат часу. Тому без суб'єктивної думки експерта не обійтися, і не завжди його думка має збігтися з об'єктивною.

Підсумок

Створити високоякісну систему за допомогою студійних компонентів можна, але за такого підходу може постраждати "зовнішній вигляд", погіршитися зручність управління. Що стосується моніторів - звучання може бути менш універсальним і йти врозріз з уявленнями про "об'ємне", "живе" і т.п. звуку.

Чи має сенс робити домашню систему Hi-End на студійному обладнанні? Це має вирішити кожен сам, виходячи зі своїх завдань та пріоритетів. Якщо основне джерело - PC, з налагодженими програмами та пультом дистанційного керування, - зручність та функціональність можуть бути на високому рівні (навіть перевершувати звичайні компонентні системи). При цьому не варто забувати, що PC поки не підтримує SACD, і є низка проблем із DVD-Audio.

IPad